Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Κυριακή, 10 Ιουνίου 2018

Η γυναίκα στο ασανσέρ



Προσωπογραφία
Γεννήθηκα
σ' ένα χωράφι στάχια
που κυμάτιζαν σε κάθε εκπνοή σου
έμαθα να περπατώ
για να ρθω προς το μέρος σου
και να μιλώ
ακούγοντας τη φωνή σου
Ξαναγεννήθηκα ένα μεσημέρι
σ' ένα κήπο γεμάτο χρυσάνθεμα
κάτω απ τα κλειστά σου βλέφαρα
και με το δάκρυ σου,
εγώ που σώθηκα απ τον κατακλυσμό
είδα πως είναι να πνίγεσαι
σε μια σταγόνα..



Αυτό το ποίημα διάλεξε να διαβάσει πρώτο η Νατάσα Μποφίλιου, στην εκδήλωση που πραγματοποιήθηκε στον κατάμεστο Ιανό την Παρασκευή 11 Μαΐου για την παρουσίαση της ποιητικής συλλογής της Τασούλας Επτακοίλη με τίτλο "Γυναίκα στο ασανσέρ", υπογραμμίζοντας ότι αυτό το ποίημα, συμπυκνώνει με έναν τρόπο, το αίσθημα και την αίσθηση ολόκληρης της ποιητικής συλλογής.

Συνέχισε διαβάζοντας υπέροχα, μερικά από τα ποιήματα, στα ενδιάμεσα των ομιλητών καθ' όλη τη διάρκεια της εκδήλωσης.

Στη συνέχεια μίλησε ο στιχουργός και ραδιοφωνικός παραγωγός, Οδυσσέας Ιωάννου, όπου μεταξύ άλλων είπε ότι "η Τασούλα γράφει γυναικεία με αντρικές λέξεις" και κατέληξε ότι "η αποκάλυψη της Τασούλας μέσα από τα ποιήματά της, ήταν για εκείνον, .... "αποκαλυπτική"!!!

Ο συγγραφέας Γιώργος Μανιώτης είπε, ότι το πόνημα της Τασούλας είναι ένας ζωντανός οργανισμός.
"Όλα στην υπηρεσία του περιεχομένου, όλα στην υπηρεσία της ιερότητας του!"

Αναφέρθηκε στο "ορυχείο λέξεων" της ποιήτριας ενώ τόνισε ότι η ποιητική της συλλογή διαθέτει πρωτοτυπία που δεν επιδιώκει, αρμονία που γρατζουνά τον αναγνώστη, απρόσμενη αποκαλυπτική δομή και άμεση βολή - ευθεία στο στόχο - με σκοπό να συγκινήσει!!!

Η ψυχολόγος συγγραφέας και καθ. του Πάντειου Πανεπιστημίου, Φωτεινή Τσαλίκογλου τόνισε οτι αγάπησε την Τασούλα μέσα από τα 3 βιβλία που έχει εκδώσει, ενώ η ποιητική της συλλογή συγκεκριμένα, διαθέτει την έννοια της αληθινότητας.


Περιέχει το βλέμμα της οδύνης ενώ η γραφή της προσπαθεί να συγκινήσει το μικρό κοριτσάκι μέσα της.

Στο τέλος της παρουσίασης, η Τασούλα Επτακοίλη, εμφανώς συγκινημένη ευχαρίστησε τους παρευρισκόμενους στο πάνελ και την αίθουσα, τον εκδότη της Θανάση Καστανιώτη και το ζωγράφο Στέφανο Ρόκο για το εξώφυλλο του βιβλίου. Αναφέρθηκε στο πρόσωπο που έδωσε τον τίτλο στην ποιητική της συλλογή και έκλεισε διαβάζοντας το ομότιτλο ποίημα. 


Η γυναίκα στο ασανσέρ
Είναι όλοι εδώ.
Η μάνα μου
με ζυμάρι στα χέρια.
"Διακόσιες πανσελήνους έπλασα
κι ακόμα δεν χόρτασα ψωμί", μου λέει.
Το αγόρι του λεωφορείου
με το πράσινο μπουφάν·
δέντρο απροσμέτρητο
στο δάσος μου το συλημένο.
Ο γιατρός με τα θλιμμένα μάτια
και μάσκα χειρουργείου.
"Πώς πέρασες αυτή τη γραμμή-αλφαδιά
στη ζωή;" με ρωτάει.
Το αδέσποτο γατί
που ξεψύχησε από φόλα στο πάρκο.
Πάω να τ' αγγίξω,
μα όλο μου κρύβεται
πίσω από τη σκιά μου.

Είστε όλοι εδώ.
Εσύ που μ' αγαπάς
και φυσάς μέσα μου
πελάγη ανθισμένα.

Εσύ που μ' αγάπησες
κι έσπειρες στο χώμα μου
τόσες λέξεις
μην προσδοκώντας θερισμό.

Κι εσύ,
γυναίκα στο ασανσέρ
τόσο φως τριγύρω μου
και μια συγγνώμη
δε μπόρεσα να αρθρώσω
για τα σκοτάδια σου.


https://mpalos.blogspot.com

Δευτέρα, 4 Ιουνίου 2018

Ποιές είναι οι επόμενες εκδηλώσεις του Φεστιβάλ "Ηραία Πυθαγόρεια" ?


Στα πλαίσια του Φεστιβάλ Ηραία-Πυθαγόρεια έχουν προγραμματιστεί για την Παρασκευή 8 Ιουνίου και το Σάββατο 9 Ιουνίου, δύο πολύ ενδιαφέρουσες επιστημονικές ομιλίες από τον καθηγητή του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου και Πρόεδρο του τμήματος Ιστορίας και Αρχαιολογίας, Νίκο Ζαχαρία, και τον Διδάκτορα προϊστορικής αρχαιολογίας του πανεπιστημίου της Χαϊδεμβέργης, Θεόδωρο Γιαννόπουλο.

Και οι δυο ομιλίες θα πραγματοποιηθούν στις 19:00μ.μ στο Νέο Δημαρχιακό Μέγαρο Πυθαγορείου.

Συγκεκριμένα, την Παρασκευή 8 Ιουνίου, ο καθηγητής Νίκος Ζαχαρίας θα μιλήσει με θέμα: «Φώς από το παρελθόν με την χρήση της Αρχαιομετρίας και των νέων τεχνολογιών.»

Η Aρχαιομετρία αποτελεί ένα διεπιστημονικό κλάδο με αντικείμενο την εφαρμογή των θετικών επιστημών στην αρχαιολογία και τον πολιτισμό. Η ανάπτυξη του κλάδου της Αρχαιομετρίας προέκυψε από την ανάγκη επίλυσης προβλημάτων της αρχαιολογικής έρευνας που οι παραδοσιακές μέθοδοι αδυνατούσαν να καλύψουν.

Ο Νίκος Ζαχαρίας διευθύνει το θεσμοθετημένο εργαστήριο Αρχαιομετρίας και το αγγλόφωνο μεταπτυχιακό πρόγραμμα CultTech και έχει δημοσιεύσει περισσότερα από 140 άρθρα σε επιστημονικά βιβλία και πρακτικά συμποσίων.

Το Σάββατο 9 Ιουνίου, ο Θεόδωρος Γιαννόπουλος, Διδάκτορας προϊστορικής αρχαιολογίας του πανεπιστημίου της Χαϊδεμβέργης, θα παρουσιάσει το βιβλίο του «Πόθεν και Πότε οι Έλληνες». Οι απαρχές του ελληνικού πολιτισμού ως επιστημονικό και επιστημολογικό πρόβλημα.

Σκοπός της διάλεξης είναι να διε­ρευνήσει το πώς η αμφισβήτηση των παραδοσιακών επιστημολογικών παραδοχών σε σχέση με το ινδοευρωπαϊκό πρόβλημα μπορεί να οδηγήσει σε μια αναθεώρηση των κρατουσών απόψεων για το χρονικό βάθος της ελληνικής γλώσσας και του ελληνικού πολιτισμού εν γένει.

Ο Θεόδωρος Γιαννόπουλος εργάζεται ακόμα ως διδάσκων και συντονιστής θεματικών ενοτήτων στο πρόγραμμα «Σπουδές στον Ελληνικό Πολιτισμό» του Ανοικτού Πανεπι­στημίου Κύπρου, ασκώντας παράλληλα ερευνητική, συγγραφική και μεταφραστική δραστηριότητα.»

Σάββατο, 2 Ιουνίου 2018

Η θαλασσινή ωδή από τον Δήμο Αβδελιώδη



Τα «Κυριακάτικα Πρωινά» της Εναλλακτικής Σκηνής της Ε.Λ.Σ. θα μας ταξιδέψουν στην άλλη άκρη της Ευρώπης, κατά μήκος της όχθης του ποταμού Τάγου. Εκεί όπου γεννήθηκαν τα φάντος, τραγούδια μελαγχολικά με έντονο το αποτύπωμα της νοσταλγίας, και φυσικά ο Φερνάντο Πεσσόα, η αινιγματική αυτή μορφή του πορτογαλικού μοντερνισμού.

Η Αλίκη Καγιαλόγλου, καθοδηγούμενη σκηνοθετικά από τον Δήμο Αβδελιώδη, θα παρουσιάσει την παράσταση «Η θαλασσινή ωδή του Φερνάντο Πεσσόα και τα φάντος της εφηβείας μου», μια παράσταση σαν τραγούδι που σβήνει και ξαναρχίζει, πλημμυρισμένη από την τρυφερότητα της παιδικής ηλικίας και των παραμυθιών.

Η 
Αλίκη Καγιαλόγλου σημειώνει για την παράσταση:
Άγια εφηβεία, όπως θα έλεγε και η φίλη μου Κατερίνα Αγγελάκη Ρουκ… Όλοι ακούν Beatles. Εγώ ανακαλύπτω μια γυναικεία φωνή που τραγουδάει κάτι υπέροχα τραγούδια. Τη φωνάζουν Amalia. Δεν καταλαβαίνω τι λέει, όμως με συγκινεί βαθύτατα η εξαίσια φωνή της. Προσπαθώ να τραγουδήσω μαζί της, αλλά δε μου φτάνει. Θέλω να μοιραστώ αυτή την ανακάλυψη και έτσι αρχίζω όλο και πιο πολύ να δυναμώνω την ένταση του πικ-απ και της φωνής μου. Κάθε μέρα, η πολυκατοικία της οδού Δημητρακοπούλου στενάζει. 


Θέλω, βλέπεις, να με ακούσει και το αγόρι που μένει στο δεύτερο, δε θυμάμαι πια το όνομά του. Πολλά, πάρα πολλά χρόνια μετά, μου στέλνει ο Γιάννης Δουβίτσας την «Ποίηση», το περιοδικό που εκδίδει η Νεφέλη του. Πρώτο-πρώτο το ποίημα «Θαλασσινή ωδή» του Φερνάντο Πεσσόα. Το διαβάζω όλο με μιας. Και λέω είναι δικό μου, δεν το συζητώ. «Θάλασσα, βαπόρια, θέλω να φύγω, πειρατές πάρτε με μαζί σας, ταξίδια!» Ναι, είναι δικό μου. «Ένα τιμόνι μέσα μου αρχίζει να γυρνάει αργά…» Θέλω να το διαβάσω δυνατά. Αλλά δε μου φτάνει. Θέλω και να το μοιραστώ. Πρέπει να κάνω κάτι γι’ αυτό…Αρχίζω να πηγαίνω ξανά στην Λισαβόνα της αγαπημένης Amalia, να περπατώ στους δρόμους της Mouraria, να βλέπω την Argentina Santos να πλένει πιάτα και μετά να βγάζει την ποδιά και να τραγουδά φάντος. Και αρχίζω το ταξίδι απ’ την αρχή…

Ιδέα-Σύνθεση κειμένου-Επιλογή και διασκευή τραγουδιών-Ερμηνεία: 
Αλίκη Καγιαλόγλου
Διδασκαλία ερμηνείας κειμένου - Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης
Μετάφραση ποιήματος: Μαρία Παπαδήμα
Μετάφραση τραγουδιών: Μαρία Πιεδάδ
Πιάνο: Αλέξανδρος Αβδελιώδης
Παραγωγή: «Συν Αθηνά και χείρα κίνει» – Α.Κ.


H παράσταση «Η θαλασσινή ωδή του Φερνάντο Πεσσόα και τα φάντος της εφηβείας μου» της Αλίκης Καγιαλόγλου εντάσσεται στην Πράξη «Φεστιβαλικές Εκδηλώσεις Εναλλακτικής Σκηνής της Ε.Λ.Σ>» (MIS 5004053) με κωδικό 2017ΕΠΑ08510107 (Άξονας 06 του Ε.Π. «ΑΤΤΙΚΗ») και συγχρηματοδοτείται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης (ΕΤΠΑ) και από Εθνικούς Πόρους.

Η θαλασσινή ωδή του Φερνάντο Πεσσόα και τα φάντος της εφηβείας μου, Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, Κυριακή 3 Ιουνίου 2018, ώρα 13:00. Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται δύο ώρες πριν από την έναρξη της συναυλίας από τα Ταμεία της Ε.Λ.Σ.

Πέμπτη, 31 Μαΐου 2018

Ο Δημήτρης Νανόπουλος στην Σάμο



Το Φεστιβάλ Ηραία-Πυθαγόρεια έχει την τιμή να φιλοξενεί το Σάββατο 2 Ιουνίου στις 19:00, στο Νέο Δημαρχιακό Μέγαρο Πυθαγορείου τον Δημήτρη Νανόπουλο, τακτικό Μέλος της Ακαδημίας Αθηνών και Διακεκριμένο Καθηγητή Φυσική Υψηλών Ενεργειών Πανεπιστημίου Texas A&M.

Ο τίτλος της ομιλίας του κου Νανόπουλου είναι: « Η προέλευση των Φυσικών Νόμων».

Ζούμε σε μια χρυσή εποχή της Κοσμολογίας. Πρόσφατα παρατηρησιακά δεδομένα φαίνεται να επαληθεύουν την λεγόμενη πληθωριστική Κοσμολογία (inflationary Cosmology). 
Μπορούμε πια να απαντήσουμε σε θεμελιώδη ερωτήματα για την αρχή των φυσικών νόμων, τη δημιουργία του Σύμπαντος, την εξέλιξη και το μέλλον του. 

Επιπλέον, η ανακάλυψη των βαρυτικών κυμάτων από τα συμβολομετρικά πειράματα LIGO και VIRGO (USA) το 2015 και η εμβάθυνση της γνώσης που διαθέταμε για τις Μελανές Οπές, μας προσφέρουν νέες προσεγγίσεις και τεχνικές μελέτης του Σύμπαντος, τα Συμπαντικά Τετερίσματα.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΔΗΜΗΤΡΗ ΝΑΝΟΠΟΥΛΟΥ

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Φυσική στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, από όπου απεφοίτησε το 1971. Συνέχισε τις σπουδές του στο Πανεπιστήμιο Sussex της Αγγλίας, όπου απέκτησε το διδακτορικό του (Ph.D) το 1973, στην Θεωρητική Φυσική των Υψηλών Ενεργειών. 


Διετέλεσε ερευνητής στο Κέντρο Πυρηνικών Ερευνών Ευρώπης (CERN) στη Γενεύη Ελβετίας και επί σειρά ετών ανήκε στο ανώτερο ερευνητικό προσωπικό του κέντρου. Διετέλεσε επίσης ερευνητής στην Ecole Normale Superieure, Παρίσι, Γαλλία και στο Πανεπιστήμιο Harvard, Cambridge, USA. 

Το 1989, εξελέγη καθηγητής στο Τμήμα Φυσικής του Πανεπιστημίου Texas A&M, College Station, όπου από το 1992 είναι διακεκριμένος (distinguished) καθηγητής, και όπου από το 2002 κατέχει την έδρα (chair) Mitchell-Heep της Φυσικής Υψηλών Ενεργειών. 

Είναι επίσης Διευθυντής του Κέντρου Αστροσωματιδιακής Φυσικής του Κέντρου Προχωρημένων Ερευνών του Ηouston (HARC), στο Houston, Texas, USA, όπου επίσης διευθύνει ένα ερευνητικό τμήμα του World Laboratory, που εδρεύει στην Λωζάνη, Ελβετίας. Από το 1997 είναι τακτικό μέλος της Ακαδημίας Αθηνών και το 2015 εξελέγη πρόεδρος για ένα έτος. 

Κύρια ερευνητική του ασχολία είναι η Φυσική Υψηλών Ενεργειών και η Κοσμολογία. Στόχος των ερευνών του αποτελεί η δημιουργία μιας ενοποιημένης θεωρίας όλων των δυνάμεων στην Φύση, η θεωρία του Παντός, όπου θα δίνεται μία επιστημονική ερμηνεία του Σύμπαντος, από το πως εμφανίστηκε, πως εξελίχθηκε και πως έχει την σημερινή μορφολογία του.

Έχει συγγράψει πάνω από 680 πρωτότυπες εργασίες, όλες δημοσιευμένες σε περιοδικά με κριτές και υψηλό impact factor, συμπεριλαμβανομένων 15 βιβλίων. Έχει πάνω από 47.400 αναφορές (h_index=105) και τον Νοέμβριο 2001 και τον Σεπτέμβριο 2004, ανεδείχθη 4ος στην κατάταξη των πιο αναφερόμενων Θεωρητικών Φυσικών όλων των εποχών, που έγινε από το Πανεπιστήμιο του Stanford.

Από το 1988 είναι εταίρος (fellow) της American Physical Society και από το 1992 μέλος της Italian Physical Society. Το 1996, του απενεμήθη ο Ταξιάρχης του τάγματος της τιμής, της Ελληνικής Δημοκρατίας ενώ τον Μάιο του 2005, έτους αφιερωμένου στον Einstein τιμώντας τα 100 χρόνια της Θεωρίας της Σχετικότητας, απέσπασε για δεύτερη φορά (πρώτη φορά το 1999) το βραβείο του Ιδρύματος Ερευνών της Βαρύτητος, εδρεύον στη Μασαχουσέτη των Η.Π.Α. Τον Οκτώβριο του 2006 τιμήθηκε με το Διεθνές Βραβείο Ωνάση, ενώ το 2009 απέσπασε από την Ιταλική Εταιρεία Φυσικής το Διεθνές Βραβείο “Enrico Fermi”.

Από τον Ιανουάριο του 2005 έως τον Δεκέμβριο του 2010 και από τον Ιανουάριο του 2013 έως τον Ιούνιο του 2015 υπήρξε Εθνικός Εκπρόσωπος στο Κέντρο Πυρηνικών Ερευνών Ευρώπης (CERN). Από το 2005 έως το 2009 διετέλεσε Πρόεδρος του Εθνικού Συμβουλίου Έρευνας και Τεχνολογίας (Ε.Σ.Ε.Τ.) και από το 2005 έως το 2006 Εθνικός Εκπρόσωπος στον Ευρωπαϊκό Οργανισμό Διαστήματος (ESA).

Εκ του Δήμου Σάμου

Δευτέρα, 14 Μαΐου 2018

Σάμος: Με αφορμή μια ιστορία ερωτικού εγκλήματος



Παράσταση του «Λιωμένο Βούτυρο» έδωσε το Σάββατο 12/5 η Θεατρική Ομάδα Σάμου, τα έσοδα της οποίας διατέθηκαν για την ενίσχυση του Κοινωνικού Παντοπωλείου του Δήμου.

Την παράσταση παρακολούθησε ο συγγραφέας του έργου Σάκης Σερέφας.


Στη συζήτηση που ακολούθησε ο Σερέφας περιέγραψε το πώς με αφορμή μια αληθινή ιστορία ερωτικού εγκλήματος οδηγήθηκε στη συγγραφή του έργου, εξήγησε τις ιδιαιτερότητες της δικής του γραφής και εξέθεσε τις απόψεις του για τη λογοτεχνία και το ρόλο της στη σύγχρονη εποχή. 

Τη συζήτηση παρακολούθησε η πλειονότητα των θεατών της παράστασης με μεγάλο ενδιαφέρον μέχρις αργά.

Πέμπτη, 10 Μαΐου 2018

Το Αμάρτημα της μητρός μου - του Γεωργίου Βιζυηνού

Δραματουργία – Σκηνοθεσία Δήμος Αβδελιώδης

στον Πολυχώρο VAULT για 14 παραστάσεις έναρξη 16 Απριλίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15, έως την Τρίτη 29 Μαίου

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΠΟΥ ΚΑΘΗΛΩΣΕ ΠΑΝΩ ΑΠΟ 15.000 ΘΕΑΤΕΣ 

Το Αμάρτημα της μητρός μου, του Γεωργίου Βιζυηνού, η παράσταση του Δήμου Αβδελιώδη που καθήλωσε πάνω από 15.000 θεατές, με τον Θεμιστοκλή Καρποδίνη και την Αγάπη Μανουρά, επιστρέφει στην Αθήνα, για 14 παραστάσεις στον Πολυχώρο VAULT. 


Κατόπιν της κατανυκτικής συμμετοχής του κοινού από την πρώτη χρονιά παραστάσεων το 2013 σε όλη την Ελλάδα, το 2014 στο «Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης» και αργότερα στο Θέατρο ΘΗΣΕΙΟΝ και έκτοτε σε διαρκή περιοδεία, συνεχίζεται και φέτος για έκτη χρονιά στον Πολυχώρο VAULT κάθε Δευτέρα & Τρίτη για 14 παραστάσεις

«To Aμάρτημα της Μητρός μου» εκδόθηκε για πρώτη φορά στα γαλλικά, μεταφρασμένο από τον August de Quex de Saint Hilaire. Την έκδοση ανέλαβε ο Δημήτριος Βικέλας, ο οποίος γνωρίζοντας τον Βιζυηνό το 1882 στο Παρίσι, ενθουσιάστηκε με τον πρωτότυπο, συναρπαστικό ρεαλισμό της γραφής του.

Με το έργο αυτό αποκαλύπτει ο ίδιος ο Βιζυηνός την πιο βαθιά του πληγή, όταν σε πολύ μικρή ηλικία ακούει μια νύχτα τη Μητέρα του, να παρακαλεί μέσα στην εκκλησία το θεό να πάρει εκείνον, στη θέση της βαριά ασθενούς αδελφής του.

Ο πρωταγωνιστές του έργου (ο Βιζυηνός με την Μητέρα του), έχουν όλα τα στοιχεία των αρχετυπικών ηρώων που εμπλέκονται σε ένα τραγικό συμβάν από τη Μοίρα.

Έτσι η αφήγηση αποκτά τη δομή ενός αρχαίου δράματος, εμπλουτισμένου με τα πρώιμα ψυχαναλυτικά στοιχεία που αφομοίωσε ο Συγγραφέας κατά τη διάρκεια των σπουδών του στη Γοτίγγη της Γερμανίας και ενσωμάτωσε δημιουργικά στο έργο του


Το αυτοβιογραφικό αυτό έργο ξεκινάει με τον μικρό Γιωργή να παρακολουθεί με αγωνία τις απεγνωσμένες και στο τέλος μάταιες προσπάθειες της Μητέρας του, να σώσει από το θάνατο το άρρωστο δεκάχρονό της κορίτσι. Ακολούθως το βάρος της απώλειας της Ανιώς ωθεί τη Μητέρα σε δυο αλλεπάλληλες υιοθεσίες κοριτσιών, που γίνονται η αιτία να παραμεληθούν τα άλλα τρία ορφανά από πατέρα αγόρια της, και να στερηθούν των φροντίδων της. Ύστερα από χρόνια, επιστρέφοντας από τις σπουδές του στη Γερμανία ο μεσαίος της γιός, ο ίδιος ο συγγραφέας, μαθαίνει έκπληκτος από τη μητέρα του, το τραγικό μυστικό της.


Πρόκειται για μια τραγικού χαρακτήρα οικογενειακή εξομολόγηση, που ενώ συνήθως κρύβεται επιμελώς στο σκοτάδι, εδώ βγαίνει στο φώς, και ξεπερνώντας τις συμπληγάδες της ηθογραφίας και της ηθικογραφίας, γίνεται λόγος δημόσιος και λυτρωτικός, μάθημα ήθους και ανθρώπινης διαλλακτικότητας, χάρη στο πνεύμα του Βιζυηνού. Ενός πνεύματος, που έχει συμπεριλάβει και αφομοιώσει μέσα σε όλο το πεζογραφικό του έργο, τα στοιχεία ενός ζωντανού και πηγαίου λαϊκού πολιτισμού που εμπεριέχει τις δυνάμεις της ζωής και της πίστης, να υπερνικούν τις δυνάμεις του θανάτου και της φθοράς.

Ο Δ. Αβδελιώδης προτείνει με τις παραστάσεις του έναν ανανεωμένο και μοντέρνο τρόπο θεατρικής έκφρασης, που στηρίζεται στη διαύγεια και τη σαφήνεια του νοήματος, χωρίς στοιχεία πειραματισμού. Η παρακολούθηση της παράστασης γίνεται μια βιωματική εμπειρία για όλους τους θεατές, ανεξαρτήτως ηλικίας ή παιδείας.

Αριστουργήματα της λογοτεχνίας μεταλλάσσονται σε ένα λαϊκό λυρικό θέατρο, που παρά την ιδιότυπη γλώσσα των, γίνονται απόλυτα κατανοητά και απευθύνονται στο ευρύ κοινό, μέσα από παραστάσεις που έχουν υμνηθεί από κριτικούς και κοινό, και θεωρούνται μαθήματα υποκριτικής, σκηνοθεσίας και θεατρικής διασκευής.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ



ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ ΕΡΜΗΝΕΙΑΣ, ΣΚΗΝΙΚΗ ΟΨΗ, ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Δήμος Αβδελιώδης

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ: Θεμιστοκλής Καρποδίνης Αγάπη Μανουρά

ΜΟΥΣΙΚΗ: Βαγγέλης Γιαννάκης

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: «anagnorisis» Αστ. Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία Θεάτρου – Κινηματογράφου

*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ


ΓΡΑΦΤΗΚΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ 


... “Ιδανικός ενορχηστρωτής της ο Δήμος Αβδελιώδης, ο οποίος έχει άλλωστε εντρυφήσει εδώ και χρόνια στο σύμπαν του μεγάλου πεζογράφου, επέτρεψε στο κείμενο του Βιζυηνού να είναι ο πρωταγωνιστής της βραδιάς, σε μια λιτή και όμως ακριβή παράσταση”... ‘Ελενα Γαλανοπούλου/ tospirto.net


“Η μελέτη, η σοβαρότητα, το θεατρικό ήθος ήταν εμφανή στο συμβολισμό των ρόλων και συγκίνησαν τους θεατές που χειροκρότησαν την παράσταση θερμά και αγκάλιασαν -κυριολεκτικά- στο τέλος τους ηθοποιούς ανταμείβοντάς τους με πολλά μπράβο”... Άγγελα Μαντζιου / city-culture.gr

...“Μια παράσταση βυζαντινή αγιογραφία. Ο Δήμος Αβδελιώδης δημιούργησε μια γέφυρα από τον ηθοποιό στο θεατή, αφού προηγουμένως εμβάθυνε στο θέμα του συγγραφέα και άκουσε τη μουσική του εσωτερικού διαλόγου.”... Ειρήνη Αιβαλιώτου / catisart.gr

...“Μια καταπληκτική παράσταση που έδωσε την ευκαιρία στο κοινό να παρακολουθήσει μένοντας άφωνο τις υπέροχες ερμηνείες των δυο ηθοποιών”... Γιάννης Κοντογεώργος / dhmotis.gr

...“Η υποβλητική ατμόσφαιρα και η συγκλονιστικές ερμηνείες συνεπήραν το κοινό, το οποίο είχε εστιάσει όλη του την προσοχή στην ερμηνεία των ηθοποιών και την εξέλιξη του έργου”...PrevezaBest

“Το έργο λιτό, απέριττο, υποβλητικό καθήλωσε τους θεατές που γέμισαν το ανοικτό θέατρο Συκεών και διδάχθηκαν βαθυστόχαστα νοήματα, αξιοπρεπείς θρήνους, ειλικρινά συγγνώμη”... Βαγγέλης Ραφτόπουλος / city-culture.gr

...“Οι θεατρικές κινήσεις είναι ελάχιστες. Ο μπεκετικός αυτός τρόπος της θεατρικής πραγμάτωσης αφήνει να βγει απ’το υπόγειο μέρος η τεράστια δύναμη του λόγου, έτσι ώστε ο θεατής να βιώσει τόσο αυτή την τεράστια δύναμη που να σοκαριστεί, να προκληθεί η συγκίνηση και το συναίσθημα να βγει πλέον ελεύθερο για να έχουμε αυτή την κάθαρση. Το θέατρο του Δήμου Αβδελιώδη παίρνει πλέον άλλες διαστάσεις. Μπολιάζεται με τις αρχέγονες τελετές, βρίσκει το ανοίκειο των κυριάρχων και επικρατούντων θεατρικών συμβάσεων και τις καταργεί. Δείχνει τη δυναμική του πλησιάζοντας το απλό, δείχνοντας έτσι την πολυπλοκότητα που υπάρχει σε μία σημαίνουσα αφήγηση”... Γιάννης Φραγκούλης / filmandtheater

...“Στην παράσταση του Δήμου Αβδελιώδη κυριαρχεί η μουσικότητα του λόγου, αφήνοντας τον θεατή να φανταστεί την όψη και να πλάσει τις δικές του εικόνες. Η σκηνή άδεια, μόνο ο φωτισμός «γεμίζει» τον χώρο προβάλλοντας τις σκιές των δύο ηθοποιών στους τοίχους. Ο σκηνοθέτης διαβάζει το κείμενο σαν παρτιτούρα, η παραμικρή ανάσα και παύση είναι μελετημένη στη λεπτομέρεια. Η διδασκαλία του θέλει τις ερμηνείες να κρατούν αποστάσεις από συναισθηματική εμπλοκή, να παραμένουν στο επίπεδο της αφήγησης και να μην οδηγούνται στην απόλυτη ενσάρκωση των προσώπων”... Κωνσταντινίδης Νεκτάριος Γεώργιος INFO!

ΤΟ ΑΜΑΡΤΗΜΑ ΤΗΣ ΜΗΤΡΟΣ ΜΟΥ
ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Από Δευτέρα 16 Απριλίου έως Κυριακή 29 Μαίου Δευτέρα - Τρίτη στις 21:15.

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 75'
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Προπώληση Viva ( http://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/ ) : 10 ευρώ

Ατέλειες: 5 ευρώ

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ

amna.gr, kanaliena.gr, 94fm.gr, DownTownMagazineGreece, zougla.gr, unfollow.com.gr, aixmi.gr, diastixo.gr, artplay.gr, cosmopoliti.com, bovary.gr, allyou.gr, theatrikaprogrammata.gr, koitamagazine.g, musicity.gr, all4fun.gr, gefira.gr, urbanlife.gr, thinkdrops.gr, artic.gr, passiontheater.gr, tritokoudouni.gr, theatromania.gr, dudukatheater.com, streetradio.gr, e-radio.gr, e-daily.gr, e-agenda, ertopen.com, sinwebradio.com, catisart.gr, episkinis.gr, fermouart.gr, boemradio.com, artandpress.gr, artmagazino, texnis sergiani (metadeftero.gr), paraskinia.com, lavart.gr, tetragwno.gr, almaradio.fm, pagenews.gr
Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS
Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός
Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)


Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889
(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)
Email: vaultvotanikos@gmail.com
FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1 
 

Σάμος: Παράσταση για κοινωφελή σκοπό


Δύο τελευταίες παραστάσεις της Θεατρικής Ομάδας Σάμου για το «Λιωμένο Βούτυρο» το Σάββατο 12 και την Κυριακή 13/5 στις 9μμ στο Αμφιθέατρο της Περιφέρειας. 

Η παράσταση του Σαββάτου θα έχει ελεύθερη είσοδο και προαιρετική εισφορά, όλα τα έσοδα της οποίας θα διατεθούν στο Κοινωνικό παντοπωλείο του Δήμου. 

Την παράσταση θα παρακολουθήσει ο συγγραφέας του έργου Σάκης Σερέφας και θα ακολουθήσει συζήτηση.

Σχετικά δημοσιεύματά μας:  01 02 03

Σάμος: Υπηρέτης δύο αφεντάδων



Τετάρτη, 9 Μαΐου 2018

Σάμος: Τελευταίες Παραστάσεις







«Λιωμένο Βούτυρο» 
Τελευταίες Παραστάσεις

Ολοκληρώνεται αυτή την εβδομάδα η πορεία του έργου του Σάκη Σερέφα «Λιωμένο Βούτυρο» που παρουσιάζει η Θεατρική Ομάδα Σάμου με τρεις παραστάσεις που θα δοθούν την Τετάρτη 9, Σάββατο 12 και Κυριακή 13/5 στο Αμφιθέατρο της Περιφερειακής Ενότητας Σάμου στις 9μμ.


Σχετικά δημοσιεύματά μας: 01  02

Δευτέρα, 7 Μαΐου 2018

Ο Επιτάφιος του Περικλή - Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελίωδης


Μετάφραση: Ελευθέριος Βενιζέλος
Διδασκαλία Ερμηνείας Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης
Ερμηνεία: Ηωάννα Σπανού 

Παρουσίαση υπότιτλων χορικού ‘Αντιγόνης’: Μελίνα Καράβα 

Σε συνέχεια της θερμής σας ανταπόκρισης ορίστηκαν και νέες ημερομηνίες 

  • Σάββατο 5 Μαϊου, 6.30 
  • Σάββατο 12 Μαϊου, 6.30 
  • Κυριακή 13 Μαϊου, 6.30 
  • Σάββατο 19 Μαϊου, 6.30 
  • Κυριακή 20 Μαϊου, 6.30 
  • Κυριακή 27 Μαϊου, 6.30 

ΟΙΚΙΑ ΚΑΤΑΚΟΥΖΗΝΟΥ
5ος όροφος 
Λεωφ. Βασ. Αμαλίας 4 
Πλατεία Συντάγματος

Για κρατήσεις στο 

Eίσοδος 10e


ΤΟ ΝΟΗΜΑ ΤΟΥ ΕΠΙΤΑΦΙΟΥ

Ο ΕΠΙΤΑΦΙΟΣ του Περικλή είναι το μοναδικό κείμενο στην πολιτική και πολιτισμική ιστορία της παγκόσμιας ιστορίας, που καταγράφει με καθαρότητα και αμεσότητα τον λογικό και αισθηματικό ιστό, του τί σημαίνει Δημοκρατία, όχι σαν θεωρητική προσέγγιση, αλλά σαν προσωπική, βιωματική κατάθεση και πράξη, από έναν ενεργό, φωτισμένο Ηγέτη, με αφορμή ένα τραγικό για την πόλη των Αθηνών γεγονός, της τελετής της ταφής των πρώτων νεκρών του Πελοποννησιακού πολέμου.

Ποτέ δε θα μπορούσαμε να κατανοήσουμε τόσο καλά αυτό το επινοημένο μοντέλο πολιτεύματος, ούτε μέσα από τα σχετικά ιστορικά αρχεία ούτε μέσα από τις αποσπασματικές αναφορές του, εάν δεν είχαμε το ζωντανό αυτό ντοκουμέντο από τον Θουκυδίδη, να αποτυπώνει την ερμηνεία του Περικλή για την Αθηναϊκή Δημοκρατία.

Η ποιοτική διαφορά της Δημοκρατίας του Περικλή απ' όλα τ' άλλα
πολιτεύματα, δεν βρίσκεται μόνον στην ισότητα όλων των πολιτών απέναντι στους νόμους και στην αυτονόητη δυνατότητα να αναπτύσσει ο κάθε πολίτης στο έπακρο, όλες τις δεξιότητες και τα ταλέντα του, ανεξάρτητα από την καταγωγή ή την οικονομική του ισχύ, μέσα απ' όλες τις θέσεις και τα αξιώματα, καθώς και σ' όλα τα άλλα προνόμια που προκύπτουν σαν φυσικά επακόλουθα ενός εξέχοντος πολιτειακού σχεδιασμού.

Η μεγάλη κυρίως διαφορά βρίσκεται στην αιτία, η οποία γονιμοποιεί αενάως το πνεύμα της Δημοκρατίας, που είναι η σοφή διαχείριση του Λόγου και της Βούλησης σαν ανώτερου θεϊκού εργαλείου από τους ανθρώπους, ώστε να επιλέγουν οι ίδιοι με απόλυτη συνειδητότητα μέσα στον παρόντα χρόνο, την ομορφιά από την ασχήμια, την διακριτικότητα από τον εγωισμό, την ελευθερία από τον καταναγκασμό, την απόλαυση από τον βασανισμό, τον ανθρωπισμό και το φως από την βαρβαρότητα και την μυστικοπάθεια, επιλογές που ενέχουν την ενθουσιώδη προσδοκία μόνο θετικών και καλών έργων.

Επί πλέον ο θάνατος για τους πεσόντες εδώ, δεν ένα είναι ακόμα ζοφερό παιγνίδι της μοίρας αλλά μια δική τους επιλογή που νοηματοδοτεί και πάλι τη ζωή. Τη ζωή που έχει νόημα, αξία και σκοπό, έτσι όπως τον οριοθετούν οι προαναφερόμενες συνειδητές επιλογές.

Μέσα από αυτό το απόσπασμα μιας τελετής βρίσκουμε την συνάφεια και το ίδιο πνεύμα, που διακατέχει όλον τον αρχαίο ελληνικό πολιτισμό και σε όλες του τις μορφές, από την τέχνη, τη φιλοσοφία, μέχρι την πολιτική σκέψη εδώ: ως αναζήτηση της ανθρώπινης αλήθειας, σαν βίωμα ένθεης χαράς, αγάπης, αλληλεγγύης και ευτυχίας.

Δήμος Αβδελιώδης

Ι. Γιάνναρη: "Έχω το βλέμμα στραμμένο στο μέλλον"


Σάββατο, 5 Μαΐου 2018

Σάμος: 1 φόνος, 7 μάρτυρες, 1 συγγραφέας. 1 ιστορία;




ΛΙΩΜΕΝΟ ΒΟΥΤΥΡΟ. Αστυνομικό θεατρικό νουάρ; Ψυχολογικό θρίλερ; Ερωτικό θρίλερ; Κάτι άλλο; Ή όλα μαζί;

Επόμενη παράσταση αυτή την Κυριακή, 06 Μαΐου 2018, στο αμφιθέατρο της Περιφερειακής Ενότητας Σάμου στις 21.00.
Ακολουθούν παραστάσεις στις 09/05,12/05 & 13/05

Κρατήσεις στα: 6978154158 & 6982347557

Δευτέρα, 30 Απριλίου 2018

Σάμος: Στα ίχνη του Αρίσταρχου, του Πυθαγόρα, και του Επίκουρου


Για δωδέκατη χρονιά, το Φεστιβάλ Ηραία- Πυθαγόρεια, ανοίγει τις πύλες του προσφέροντας ένα πλούσιο επιστημονικό πρόγραμμα, που έλκει την καταγωγή του στα τέκνα της Σάμου και της Ιωνίας, που με τις απόψεις και τις θέσεις τους, κατέχουν άξια την παγκόσμια αναγνώριση και προβολή. 

Στα ίχνη του Αρίσταρχου, του Πυθαγόρα, και φέτος για πρώτη φορά και του Επίκουρου, το Φεστιβάλ πορεύεται μέσα από τα μονοπάτια της επιστήμης, της φιλοσοφίας και του πολιτισμού, συνδέοντας το χθες και το σήμερα των νησιών μας σε μια αδιάλειπτη παρουσία, τουλάχιστον 3.000 χρόνων.

Η έναρξη του Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί με ένα μεγάλο αφιέρωμα στο πείραμα του CERN, το οποίο χωρίζεται σε δυο μέρη. 

Το πρώτο μέρος θα παρουσιαστεί την Τετάρτη 2 Μαΐου στις 19:00μμ, στο Αμφιθέατρο του νέου Δημαρχιακού Μεγάρου στο Πυθαγόρειο, με βασικό θέμα, τη σημασία της λειτουργίας του CERN, για την επιστήμη. Ομιλητές θα είναι: Ο Διονύσης Σιμόπουλος, πρώην Διευθυντής του Ευγενίδειου Πλανηταρίου και ο Παναγιώτης Φιλντίσης , Αντιπρόεδρος της Ένωσης Ελλήνων Φυσικών. 

Θα προβληθεί το ντοκιμαντέρ «Στα Άδυτα του CERN», της δημοσιογράφου- παρουσιάστριας της ΕΡΤ, Ανδριάννας Παρασκευοπούλου, που βραβεύτηκε πρόσφατα με το βραβείο Αθ. Μπότση, για το συγκεκριμένο ντοκιμαντέρ. Η παρουσίαση του ντοκιμαντέρ θα γίνει από την δημιουργό του.

Τρίτη, 24 Απριλίου 2018

Σάμος: 7 ντοκιμαντέρ από το 20ο Φεστιβάλ ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης (VIDEO)


Η Κινηματογραφική Λέσχη Σάμου θα προβάλει από την Παρασκευή 27 Απριλίου έως και τη Κυριακή 29 Απριλίου στο Αμφιθέατρο της Περιφερειακής Ενότητας Σάμου επτά ντοκιμαντέρ από το 20ο Φεστιβάλ ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. 

Ώρα Έναρξης: 8μμ
Είσοδος: 3 € / 5€ (ημέρα / τριήμερο)




Παρασκευή 27 Απριλίου 2018

Gus G. “Life through fire” / Διάρκεια: 117’ / Σκηνοθεσία: Θανάσης Τσαουσόπουλος

Παρακολουθούμε την πορεία του διεθνούς φήμης Έλληνα μουσικού GUS G. σε ένα ταξίδι εφτά χωρών και τριών ηπείρων. Με ξεναγούς τον ίδιο και τους συνεργάτες του, ταξιδεύουμε στο μαγικό κόσμο του σκληρού ρόκ, όπου πολλά θέματα ταμπού, κοινωνιολογικά και άλλα, ξεδιαλύνονται ενώ ταυτόχρονα μια πολύ ιδιαίτερη προσωπικότητα αποκαλύπτεται.




Το ταξίδι του Ορφέα / Διάρκεια: 62’ / Σκηνοθεσία: Θεόφιλος Δάδης
Μία προσφυγοπούλα από τη Συρία στον λασπότοπο της Ειδομένης. Ένας Έλληνας πρόσφυγας, επιζών της Μικρασιατικής Καταστροφής. Κούρδοι της Συρίας που βρήκαν καταφύγιο στα Γρεβενά. Τούρκοι που επιστρέφουν στην Ελλάδα, στο χωριό των παππούδων τους, έναν αιώνα μετά την υποχρεωτική Ανταλλαγή Πληθυσμών. Παράλληλες ιστορίες προσφυγικού δράματος, με κοινή πυξίδα τη Μουσική, ως την κοινή γλώσσα των ανθρώπων.





Σάββατο 28 Απριλίου 2018

Ζητείται διέξοδος / Διάρκεια: 98’ / Σκηνοθεσία: Σέργιος Βαφειάδης
Ποια είναι η ιστορία και, κυρίως, ποιο είναι το μέλλον της τέχνης και των underground φωνών της σε μια χώρα που βυθίζεται στην παρακμή; Κωνσταντίνος Βήτα, Παύλος Παυλίδης, Κωνσταντίνος Τζούμας, Δημήτρης Πουλικάκος, Θάνος Ανεστόπουλος και πολλοί άλλοι αφηγούνται τις περιπέτειες της εναλλακτικής καλλιτεχνικής σκηνής στην Ελλάδα των τελευταίων δεκαετιών, περνώντας τα πράγματα μέσα από ένα έντονο κοινωνικο-πολιτικό φίλτρο.



Το παγόβουνο / Διάρκεια: 35’ / Σκηνοθεσία: Μάνος Παπαδάκης
"ΤΟ ΠΑΓΟΒΟΥΝΟ" είναι ένα ντοκιμαντέρ για τον σεξισμό και την έμφυλη βία στην ελληνική κοινωνία. Εστιάζοντας στον θύτη και τον αρρωστημένο μισογυνισμό που οδηγεί στην καταπίεση και τη δολοφονία γυναικών, αναζητά απαντήσεις για τον ρόλο που έχουν παίξει η θρησκεία, η οικογένεια, ακόμη και το σχολείο στην διαμόρφωσή του.

Magnetic fidelity: A love story / Διάρκεια: 52’ / Σκηνοθεσία: Ελίνα Βερυκίου
Σε ένα απομονωμένο χωριό του Κιλκίς υπάρχει ένα στούντιο ηχογράφησης διαφορετικό από τα άλλα. Ο Ηλίας, κατά κόσμον, Jesus, αποφάσισε πριν κάποια χρόνια να αφήσει πίσω του τη ζωή που έκανε και να ξεκινήσει από το μηδέν δημιουργώντας ένα αναλογικό στούντιο κυριολεκτικά στην μέση του πουθενά! Έχοντας ως αφετηρία την αγάπη του για τη μουσική, την εργατικότητα και την εφευρετικότητα του, το έκανε πράξη μετά από πολύ κόπο. Σύντροφος στη δημιουργία αλλά και στη ζωή, η Sabine, η οποία στάθηκε φύλακας άγγελος του και συνοδοιπόρος του σε αυτό το εγχειρημα. Μια ταινία για τη δυναμη της αγάπης, την επιμονή και το μαγικό ταξίδι της μουσικής...





Κυριακή 29 Απριλίου 2018

Επιστροφή στη κορυφή / Διάρκεια: 96’ / Σκηνοθεσία: Στρατής Χατζηελενουδας
O Λεωνίδας, ένας 33χρονος νέος με παραπληγία και η παρέα του θέλουν να ανέβουν στην ψηλότερη κορυφή του Ολύμπου. Τελικά για ποιόν θα είναι πιο δύσκολο;



Science reactors: Επικοινωνώντας την επιστήμη αλλιώς / Διάρκεια: 73’ / Σκηνοθεσία: Γαρυφαλλιά (Λίλα) Μώκου

Μπορεί η επιστήμη να γίνει απλή και κατανοητή για το ευρύ κοινό; Μπορούμε να απενοχοποιήσουμε τη σοβαροφάνεια της επιστήμης; Σε αυτά τα ερωτήματα απαντά η ομάδα των SCIENCE REACTORS μέλη της οποίας είναι επιστήμονες από διαφορετικά πεδία: Φυσική, Αστροφυσική, Χημεία, Βιολογία, Μαθηματικά, που μοιράζονται όλοι, εκτός από την αγάπη για την επιστήμη τους και το πάθος τους να "ανοίξουν" το έργο τους στο κοινό, με τρόπο απλό, κατανοητό και ταυτοχρόνως διασκεδαστικό.


https://cineclubsamos.blogspot.gr/

Τρίτη, 17 Απριλίου 2018

Σάμος: «Λιωμένο Βούτυρο»



Ενα έγκλημα ερωτικού πάθους, επτά μαρτυρίες κι ένας συγγραφέας που προσπαθεί να ανασυνθέσει χρόνια μετά την ιστορία. Ερωτικό θρίλερ; Αστυνομικό έργο;

Η τέχνη της γραφής, η επιστήμη, η φύση της αναπαράστασης, η πρισματική αλήθεια που διαφεύγει, όλα συμπλέκονται σε ένα προκλητικό και πολυεπίπεδο έργο, το «Λιωμένο Βούτυρο» του Σάκη Σερέφα που παρουσιάζει η Θεατρική Ομάδα Σάμου.

Την Κυριακή 22/4, Τετάρτη 25/4, Τετάρτη 2/5, Κυριακή 6/5, Τετάρτη 9/5, Σάββατο 12/5 και Κυριακή 13/5 στις 9μμ στο Αμφιθέατρο της Περιφερειακής Ενότητας Σάμου.


Κρατήσεις: 6982347557, 6978154158.


Συντελεστές

  • Σκηνοθεσία Στέλιος Μάρκου
  • Σκηνικά Μαρία Βενέτη
  • Μουσική Στέλιος Μάρκου, Χριστίνα Χαρτζανιώτη
  • Μουσικές επιλογές Στέλιος Μάρκου, Σταύρος Μιχαλόπουλος, Χριστίνα Χαρτζανιώτη
  • Ακκορντεόν Σταύρος Μιχαλόπουλος
  • Κονσόλα φωτισμού Δημήτρης Πράπας
  • Φωτογραφίες Νίκος Αγγελής
  • Πρόγραμμα - Αφίσα Βασίλης Τραπεζανλίδης
  • Διανομή
  • Συγγραφέας Ελπίδα Νικολαΐδου.
  • Νταίζη Βίκυ Παπαδοπούλου
  • Λίτσα Παρθενόπη Αρμενάκη
  • Σερβιτόρα Χριστίνα Χαρτζανιώτη 
  • Φανή Αλίκη Μαμουλή
  • Κος Φιλίππου Στέλιος Μάρκου
  • Σάββας Γιάννης Τζημπούκας
  • Τάσος Κώστας Βαρβαδούκας
Για μεγάλο διάστημα των προβών ήταν μαζί μας η Εύη Μάρκου.
Τον Στέλιο Κνίτη ευχαριστούμε για την αφιλοκερδή τακτοποίηση των φορολογικών μας
Και βέβαια την Περιφερειακή Ενότητα Σάμου για την παραχώρηση του αμφιθεάτρου για τις πρόβες και παραστάσεις μας.

Τετάρτη, 11 Απριλίου 2018

Σάμος: Στερημένος από αγάπη οδηγείται σε γοερή έκκληση τρυφερότητας.




Την τρίτη εφετεινή της παραγωγή παρουσιάζει η Θεατρική Ομάδα Σάμου. Είναι το μονόπρακτο του Ιάκωβου Καμπανέλλη "Αυτός και το παντελόνι του".

Με αφορμή το ξηλωμένο παντελόνι του, ένας μοναχικός υπαλληλάκος βυθίζεται σε μνήμες με πρόσωπα που απουσιάζουν σωματικά αλλά επιβάλλουν έντονη την παρουσία τους. Στερημένος από αγάπη οδηγείται σε γοερή έκκληση τρυφερότητας. Ρόλος ευλογία και πρόκληση για κάθε ηθοποιό στο κλασικό πλέον έργο του πρύτανη του νεοελληνικού θεάτρου.

Την Κυριακή 15/4 και το Σάββατο 28/4 στις 7 30΄ και 9 μμ στο θεατράκι της Θ.Ο.Σ. στην παραλιακή (δίπλα στη Eurobank).

Είσοδος 4 (3) Ευρώ.
Κρατήσεις θέσεων τηλ 6982347557.

Παίζουν
Αυτός: Κώστας Φώτεινας
Α´ Γυναίκα: Χριστίνα Χαρτζανιώτη
Β´ Γυναίκα: Πόπη Αρμενάκη

Πρόγραμμα- Αφίσα: Βασίλης Τραπεζανλίδης, Πόπη Αρμενάκη
Φωτογραφίες: Νίκος Αγγελής
Σκηνοθετική επικουρία: Στέλιος Μάρκου


Σχετικό δημοσίευμά μας: ΕΔΩ...!

Τρίτη, 20 Μαρτίου 2018

Σάμος: «Αυτός και το Παντελόνι του» στο Καρλόβασι


Από το Καρλόβασι ξεκινάει την τρίτη εφετεινή της παραγωγή η Θεατρική Ομάδα Σάμου. Είναι το μονόπρακτο του Ιάκωβου Καμπανέλλη "Αυτός και το παντελόνι του". 

Με αφορμή το ξηλωμένο παντελόνι του, ένας μοναχικός υπαλληλάκος βυθίζεται σε μνήμες με πρόσωπα που απουσιάζουν σωματικά αλλά επιβάλλουν έντονη την παρουσία τους. Στερημένος από αγάπη ξεσπάει σε γοερή έκκληση τρυφερότητας. Ρόλος ευλογία και πρόκληση για κάθε ηθοποιό στο κλασικό πλέον έργο του πρύτανη του νεοελληνικού θεάτρου.

Παίζουν
Αυτός: Κώστας Φώτεινας
Α´Γυναίκα: Χριστίνα Χαρτζανιώτη
Β´ Γυναίκα: Πόπη Αρμενάκη


Σκηνοθετική επικουρία: Στέλιος Μάρκου
Πρόγραμμα- Αφίσα: Βασίλης Τραπεζανλίδης, Πόπη Αρμενάκη

Το Σάββατο 24 Μαρτίου στις 19 30' και 21 00' στο παλαιό Δημοτικό Σχολείο Μεσαίου Καρλοβάσου.

Είσοδος 4 (3) Ευρώ.
Κρατήσεις θέσεων τηλ 2273022876 & 6982347557.
Η ΘΟΣ ευχαριστεί θερμά τη θεατρική ομάδα "Δονούσα" για τη διάθεση του χώρου.

.

Σάββατο, 10 Μαρτίου 2018

Επίσκεψη στην Ένωση Μικρασιατών Σάμου για τον Πολιτισμό


Την Ένωση Μικρασιατών Σάμου επισκέφτηκαν χτες μαθητές της Ά & Γ΄ τάξης του 1ου Γυμνασίου Σάμου στα πλαίσια εκπαιδευτικής επίσκεψης.

Τα παιδιά παρακολούθησαν μια μικρή ιστορική αναδρομή για τη Μικρά Ασία και τον Μικρασιατικό πολιτισμό, από την αρχαιότητα έως και τη μικρασιατική καταστροφή το 1922 και παράλληλα έμαθαν για την εγκατάσταση των Μικρασιατών προσφύγων στη Σάμο και τα μέρη στα οποία ξεκίνησαν τη νέα τους ζωή. 


Κατόπιν παρακολούθησαν μέρος της ιστορικής ταινίας της Μαρίας Ηλίου "Σμύρνη η καταστροφή μιας κοσμοπολίτικης πόλης".


http://samiakonvima.blogspot.gr